Mit seinem kreativen Ansatz Kulturen zu vermischen wurde Shantel weltweit das hörbare Gesicht eines anderen Deutschlands, ist er doch der erste, der hier der Popkultur einen kosmopolitischen Sound einimpfte. Bei ihm ist Migration hör- und tanzbar. Musikalische Preziosen aus Südosteuropa, dem Nahen Osten oder vom Mittelmeer erscheinen in einem neuen, vielschichtigen Kontext, damit wird auch die Kultur, aus der sie entstammen, intuitiv erfahrbar. Seine Methode ist kulturelles Mixing und Sampling: Dinge aus dem Zusammenhang reißen und in einen neuen überführen. Clubkultur als Konzept, das sich permanent weiterentwickelt und nicht als Museum, in dem das ewig Gleiche repetiert wird. Das Produkt ist ein einzigartiges Genre, das neue kreative Maßstäbe unter den Tanzmusiken setzt.
Nachdem THE MAGIC MUMBLE JUMBLE drei Jahre unterwegs waren, immer mehr Clubshows, große Festivals, spontane Auftritte auf der Straße und sogar wildes Campen hinter sich hatten, werden sie nun ihr zweites Album „Show Your Love“ mit einer außergewöhnlichen Tournee präsentieren!
Die achtköpfige Band teilt mehr als diese tiefen Erfahrungen: den Klang ihrer einzigartigen Mischung aus Jazz, Pop, Indie und Folk sowie die Fähigkeit, ihr Gefühl der Verbindung mit jedem Publikum zu übersetzen. Bandleader Paul Istance ist bestrebt mit seiner charismatischen Bühnenpräsenz und seiner Live-to-Love-Einstellung die Shows zu einem magischen Erlebnis zu machen bei dem die Kluft zwischen Publikum und Band völlig verschwindet. Mit ihren acht Singstimmen, Hörnern, einem Cello, Schlagzeug, elektrischen und akustischen Gitarren sowie einer enormen Menge an positiver Energie will THE MAGIC MUMBLE JUMBLE alle Menschen einbeziehen, denen sie auf ihrer Reise in die Freiheit begegnen.
Auszeichnungen:
Winner of Waterproof and Heimatsound Competition 2015.
In 2016 performed on Parkpop together with Billy Ocean, Jett Rebel, K’s Choice, John Coffey.
Performance on the biggest Folk Festival of Germany the TFF Rudolstadt.
Das Konzert wurde auf den 13.03.2021 verlegt. Tickets behalten ihre Gültigkeit.
präsentiert von DIFFUS & The Postie!
Nach der Veröffentlichung ihres Debütalbums „Showtime“ im Oktober 2019 und darauffolgenden ausverkauften Shows, kommen Rikas 2020 mit dem zweiten Teil ihrer „Showtime“ Tour zurück! Entertainment wird bei den vier Schwaben groß geschrieben. Sombreros? Matrosenkostüme? Boyband-Choreografien? Klar doch! Die vier sind offen für alles, was Spaß macht. Und sie wissen, wie schmal der Grat zwischen Coolness und Lächerlichkeit ist. Aber genau darum geht es: um den Tanz auf Messers Schneide, so formvollendet und stilvoll wie möglich, am besten mit Salto und Pirouette. Derart lässigen Soul-Pop hat man aus Deutsch-land lange nicht gehört. Das Schwierige leicht klingen lassen. Die Songs von Rikas machen einen Abend ohne Plan, einen Film ohne Plot im Handumdrehen zu etwas Unvergesslichem. Melodien wie Stevie Wonder, der Pop-Drive von Phoenix, die Selbstironie eines Jarvis Cocker. Dazu so viel Souveränität, dass man sich fragt, woher, zum Teufel, haben die Jungs die?
Support: Evan Klar (https://www.facebook.com/EvanKlarMusic/)
Zu einem aussergewöhnlichen Album, gehört natürlich auch eine große Tour. Mit GAIA erschuf CR7Z einen Longplayer mit mehr Liebe, Tiefe und Fassettenreichtum als jemals zuvor und erneut bereist er mit seinem Team dafür ganze 26 Städte, um die Vielzahl der neuen Tracks live für euch zu performen. Als Supportacts sind Arjuna Gründer DJ Eule und das aktuelle Label Signing HeXer dabei. Am 25. März 2021 startet die Tour, also checkt die Dates und sichert euch noch rechtzeitig Tickets, um euch selbst von den herrausragenden Live Qualitäten zu überzeugen. Kenner seiner Musik und der Shows werden euch bestätigen, das das Arjuna Team ein Garant für eine unvergessliche Zeit ist. Wir freuen uns schon sehr!
„KUHN FU IS A PARANOID PROG PUNK JAZZ PERFORMANCE“
Dass willkürlich gezogene Grenzen in der Musik keine Rolle spielen, demonstriert das im niederländischen Groningen gegründete Quartett Kuhn Fu auf sehr erfrischende Weise. Die Musiker rund um den deutschen Gitarristen und Komponisten Christian Kühn stammen aus Israel, England und der Türkei. Verzerrte Gitarrensounds bilden dabei ebenso eine wichtige Grundlage wie die Bass-Klarinette von Ziv Taubenfeld, die ein wesentlicher Bestandteil der Improvisationen von Kuhn Fu ist. Es wartet ein emotionaler Soundtrip zwischen aberwitzigen Melodien und dem schweren Brummen der frühen Jahre der Rockmusik. Auf ihrer Tour 2020 haben sie ihr drittes Album „Chain the Snake“ im Gepäck.
Das qualitativ hochwertiger Rap nicht immer ausnahmslos seinen kreativen Nährboden in der Großstadt hat, ist dank des Internets längst kein Geheimnis mehr. So auch im Falle Caramelo, dessen von Memphis-Beats inspirierter Sound den Weg vom beschaulichen Rheda-Wiedenbrück erst auf SoundCloud und dann auf den Radar von Live-From-Earth schaffte. Mit neuer Label-Heimat im Rücken veröffentlichte er dieses Jahr das Mixtape „Stairway 2 Heaven“ auf dem er mit „78 Gang Gang“ eine wunderbare mellow Lo-Fi Hymne an seine Heimatstadt widmete.
Das Konzert ist auf den 18.04.2021 verlegt! Auf Grund der aktuellen Gesundheitslage haben wir uns im Sinne unserer Mitarbeiter, der Künstler und natürlich unserer Gäste dazu entschieden alle kommenden Veranstaltungen bis zum 19.04. abzusagen oder zu verschieben. Wir bitten von Rücksprachen Abstand zu nehmen, da die Situation unsere personellen Ressourcen erschöpft.
Alle Karten behalten ihre Gültigkeit! Die Möglichkeit, gekaufte Karten zu stornieren liegt nicht in unsere Entscheidungshoheit. Dies müssen wir mit den Agenturen absprechen. Falls von dort die Anordnung kommt, daß wir nicht stornieren dürfen, müssen wir dem Folge leisten. Bitte denkt in dem Fall daran, daß es für euch um einen kleinen Betrag geht und seht das als Kulturbeitrag. Für die Künstler, Agenturen und Spielstätten ist die momentane Situation existenzbedrohend.
Eläkeläiset sind in ihrer Heimat Finnland eine Instituition, Kult, echte Stars.„Ausverkauft“ ist bei den Konzerten keine Seltenheit. Humppa ist … wenn vier durchgeknallte, „rüstige Finnen“ die bekanntesten Chart-Ohrwürmer aus Rock, Pop und Metal im Polka-Stil nicht covern, sondern »verbessern«, bis man es in den Beinen spürt. Das behaupten zumindest Eläkeläiset selbst. Die Texte haben – entfernt – mit dem Original zu tun; Übersetzungs-Lücken füllen die Musiker einfach mit finnischen Schimpfwörtern oder »humppa«. Dazu malträtieren sie in atemberaubender Geschwindigkeit Bass, Akkordeon, Schlagzeug und Keyboard. Viele Bands mussten sich außergewöhnliche Humppa-Versionen ihrer Songs gefallen lassen. Einige fanden dies nicht so lustig und verboten selbige. Andere, wirkliche Größen, fragten die Band, ob sie nicht das eine oder andere Stück von deren Songs covern wollten. Inzwischen gibt es jede Menge Veröffentlichungen, auch eine DVD mit Gold Status in Finnland.
Im 27. Jahr ihres Bestehens wird verdeutlicht, Humppa hat keine Grenzen!
Sie sind lebende Legenden, Urgesteine des Krautrocks mit unstillbarer Lust auf Musik – die deutsche Band Guru Guru. In annähernd fünfzig Jahren Bandgeschichte spielten die Musiker über 3.000 Konzerte rund um den Globus. Noch immer sind ihre Konzerte ein wahres Muss.
1968 wurde die Band mit dem Namen „The Guru Guru Groove“ von Schlagzeuger Mani Neumeier gegründet. Von Beginn an spielte sie Rockmusik vom Feinsten. Frühe Einflüsse wie Frank Zappa oder Pink Floyd kann man auch heute noch in ihrer Musik hören. Trotzdem tüfteln die Musiker ständig am Sound und das schon seit 50ig Jahren äußerst erfolgreich: über vierzig veröffentlichte Tonträger, unzählige Auftritte in Radio und Fernsehen und natürlich unglaublich viele Konzerte. Das von ihnen mitbegründete Festival in Finkenbach erfreut sich größter Beliebtheit und Guru Guru lässt es sich natürlich nicht nehmen, hier alljährlich vorbeizuschauen. Schon längst ist diese Band zu einer festen Institution der deutschen Rockgeschichte geworden.
Es war einmal (2003) in einem fernen Land namens Bosnien Herzegowina, als sich eine Gruppe von Freunden entschied, eine Band zu gründen: Dubioza Kolektiv! Sie präsentieren eine unverwechselbare und explosive Mischung aus Hip-Hop, Reggae, Dub, Punk, Ska und bosnischer Folklore. Damit hat sich die Band bereits eine riesige Fanbase erspielt. Millionen Views auf Youtube und ausverkaufte Shows auf der ganzen Welt. Dubioza Kolektiv benutzt traditionelle musikalische Formen und bereichert sie mit ihrer einzigartigen Perspektive, die mit einem solchen Grad an Positivität angefüllt wird, die den Zuschauer wie einen Hauch von frischer Luft trifft und mitnimmt. Wenn Sie offen für diese Erfahrung sind, könnte dies auch Ihr Leben verändern. 2020 gibts eine Tour zum neuen Album “ #FAKENEWS“!
„Du wirst tanzen, lachen und mitsingen, auch wenn du nicht wirklich singen kannst. Du wirst feststellen, dass du rhythmisch mit dem Fuß auf den Boden klopfen und mit dem Kopf nicken wirst, obwohl du eigentlich “not really into reggae, I’m a metal guy” bist. Du wirst glücklicher sein, als du es je für möglich gehalten hättest und an Orten landen, von denen du nicht einmal wusstest, dass sie existieren.“
Jaya the Cat, eine Crew von verschiedenen und internationalen Musikern perfektioniert weiterhin die Kunst, einen musikalischen Cocktail zuzubereiten, der aus Reggae und Punk zu gleichen Teilen , Ska, einem Spritzer Elektronik mit ein wenig Dub und einem Schuss Whiskey besteht. Zwischen einem unerbittlichen Tourplan durch Clubs und Festivals in ganz Europa und darüber hinaus haben sie 2017 ihr fünftes Studioalbum “A Good Day For The Damned” in voller Länge aufgenommen.
Das Konzert wurde vom 26.09.2020 auf den 08.05.2021 verlegt. Alle Karten behalten ihre Gültigkeit.
Das Trio aus dem englischen Plymouth versteht es, US-amerikanische Roots als auch klassischen englischen Rock mit psychedelischem Einschlag zu verquicken. Die britischen Medien überschlagen sich bezüglich der Band und bezeichnen sie als die beste Liveband der Insel, aber auch als das bestgehütete Geheimnis Großbritanniens. Deep Purple loben sie als „die beste Support-Band, die wir je hatten“ und kein Geringerer als Joe Bonamassa adelt sie: „Wille ist ein fantastischer Slide-Spieler, ich liebe was die Jungs machen.“
Kann man zwei Personen mit akustischen Gitarren eigentlich eine Rockband nennen? Dass man das kann, beweisen EZIO. In Zeiten, in denen Songs von Loops, Samples und elektronischen Drumkits beherrscht werden, konzentrieren sich EZIO auf das Wesentliche und sind dabei unglaublich kraftvoll und innovativ. „Das gefällt“, sagen tausende Fans in Deutschland & England und honorierten den Jungbrunnen EZIO mit ausverkauften Konzertsälen auf zahlreichen erfolgreichen Tourneen. Gründe für diesen rasanten Erfolg waren neben EZIOs erfolgreichen Alben die unglaublichen Liveauftritte. Das Konzept von EZIO hat nichts mit introvertierten Singer/Songwriter-Shows zu tun, sondern eher mit zwei Rock’n’Roll Gitarristen, die auf ihren akustischen Gitarren so richtig Gas geben.
Wer würde es in Zeiten alternativer Fakten wagen die Wirklichkeit selbst zu kritisieren? In Zeiten, in denen die Menschen den Blick für die Realität immer mehr verlieren? In Zeiten, in denen man sich Esoterik und pseudowissenschaftlichen Theorien hingibt und wieder anfängt rückwärts zu denken? Nur jemand, der gedanklich völlig außerhalb davon steht!
Der junge Künstler Jan Philipp Zymny präsentiert in seinem mittlerweile vierten abendfüllenden Soloprogramm unter dem Titel „surREALITÄT“ Betrachtung, Kritik und Verbesserungsvorschlag der Wirklichkeit, wobei er Stand Up, Kurzgeschichten, philosophische Überlegungen und surreale Absurditäten der Bauart Nonsens wild, aber keines Falls planlos durchmischt. Klassischer Zymny eben.
Alle Inhaber einer Ermäßigungsberechtigung schreibt bitte eine email an info@musikbunker-aachen.de um ein Ticket für 14 € zzgl. Geb. zu erwerben.
The Rumjacks haben die Bühne mit einigen der besten Punkrock-Bands der Welt geteilt – ob vor 400.000 Menschen auf der Hauptbühne des Woodstock Festivals in Polen, auf Touren von Küste zu Küste durch die USA oder sogar in Ländern wie Russland und der Ukraine.
In 2019 führten sie ihre 10 jahres-Jubiläumstournee im Zuge des Releases ihres vierten Studioalbums ‚Saints Preserve Us‘ fort, mit welchem sie von ihren festen keltischen Wurzeln, über mitreißenden Punkrock bis hin zu Ska und Reggaerhythmen eingängige Singalongs und beißende Balladen zeigen. Jetzt
sind sie wieder unterwegs mit ihrer Saint Patrick‘s Tour 2020!
Mit ihrem Debütalbum „These Four Walls“, musikalischer Meilenstein und Genre-Klassiker, gewann die Band auf Anhieb die Herzen der Fans und Kritiker — und es definierte ihren charakteristischen Sound, irgendwo zwischen Biffy Clyro, The Twilight Sad und Frightened Rabbit, der sie fortan zu einer sympathischen wie bewährten Konstante des internationalen Indierock gemacht hat.
„Masomi jongliert mit all jenen Ängsten, Klischees und Vorurteilen, die sich um Migration, um Islam oder Islamismus ranken (…) Seine Botschaft ist glasklar und er gießt sie in Texte, die mal urkomisch, mal schmerzhaft ernst daherkommen.“ Sulaiman Masomis Stücke sind wie trojanische Pferde. Sie wirken unterhaltsam und harmlos, aber sind sie erst einmal in die Köpfe der Zuhörer eingedrungen, entfalten sie ihre volle Wirkung und die in ihnen befindliche Botschaft. Schon der Titel seines neuen Programmes „Morgen – Land“ spiegelt seine Art der Bühnenkunst wieder. Es wird Herkunft und Zukunft mit einem Wort vereint und gleichzeitig seine Sicht auf die heutige Gesellschaft verortet. Und genau darum geht es auch. Der studierte Literaturwissenschaftler und frisch gekürte Gewinner des Dresdner Satire Preises ist darüber hinaus auch Landesmeister im Poetry Slam, Jurymitglied beim Treffen der jungen Autoren der Berliner Festspiele und immer wieder kultureller Botschafter für das Goethe Institut.
Mit seinem kreativen Ansatz Kulturen zu vermischen wurde Shantel weltweit das hörbare Gesicht eines anderen Deutschlands, ist er doch der erste, der hier der Popkultur einen kosmopolitischen Sound einimpfte. Bei ihm ist Migration hör- und tanzbar. Musikalische Preziosen aus Südosteuropa, dem Nahen Osten oder vom Mittelmeer erscheinen in einem neuen, vielschichtigen Kontext, damit wird auch die Kultur, aus der sie entstammen, intuitiv erfahrbar. Seine Methode ist kulturelles Mixing und Sampling: Dinge aus dem Zusammenhang reißen und in einen neuen überführen. Clubkultur als Konzept, das sich permanent weiterentwickelt und nicht als Museum, in dem das ewig Gleiche repetiert wird. Das Produkt ist ein einzigartiges Genre, das neue kreative Maßstäbe unter den Tanzmusiken setzt.
Nachdem THE MAGIC MUMBLE JUMBLE drei Jahre unterwegs waren, immer mehr Clubshows, große Festivals, spontane Auftritte auf der Straße und sogar wildes Campen hinter sich hatten, werden sie nun ihr zweites Album „Show Your Love“ mit einer außergewöhnlichen Tournee präsentieren!
Die achtköpfige Band teilt mehr als diese tiefen Erfahrungen: den Klang ihrer einzigartigen Mischung aus Jazz, Pop, Indie und Folk sowie die Fähigkeit, ihr Gefühl der Verbindung mit jedem Publikum zu übersetzen. Bandleader Paul Istance ist bestrebt mit seiner charismatischen Bühnenpräsenz und seiner Live-to-Love-Einstellung die Shows zu einem magischen Erlebnis zu machen bei dem die Kluft zwischen Publikum und Band völlig verschwindet. Mit ihren acht Singstimmen, Hörnern, einem Cello, Schlagzeug, elektrischen und akustischen Gitarren sowie einer enormen Menge an positiver Energie will THE MAGIC MUMBLE JUMBLE alle Menschen einbeziehen, denen sie auf ihrer Reise in die Freiheit begegnen.
Auszeichnungen:
Winner of Waterproof and Heimatsound Competition 2015.
In 2016 performed on Parkpop together with Billy Ocean, Jett Rebel, K’s Choice, John Coffey.
Performance on the biggest Folk Festival of Germany the TFF Rudolstadt.
Das Konzert wurde auf den 13.03.2021 verlegt. Tickets behalten ihre Gültigkeit.
präsentiert von DIFFUS & The Postie!
Nach der Veröffentlichung ihres Debütalbums „Showtime“ im Oktober 2019 und darauffolgenden ausverkauften Shows, kommen Rikas 2020 mit dem zweiten Teil ihrer „Showtime“ Tour zurück! Entertainment wird bei den vier Schwaben groß geschrieben. Sombreros? Matrosenkostüme? Boyband-Choreografien? Klar doch! Die vier sind offen für alles, was Spaß macht. Und sie wissen, wie schmal der Grat zwischen Coolness und Lächerlichkeit ist. Aber genau darum geht es: um den Tanz auf Messers Schneide, so formvollendet und stilvoll wie möglich, am besten mit Salto und Pirouette. Derart lässigen Soul-Pop hat man aus Deutsch-land lange nicht gehört. Das Schwierige leicht klingen lassen. Die Songs von Rikas machen einen Abend ohne Plan, einen Film ohne Plot im Handumdrehen zu etwas Unvergesslichem. Melodien wie Stevie Wonder, der Pop-Drive von Phoenix, die Selbstironie eines Jarvis Cocker. Dazu so viel Souveränität, dass man sich fragt, woher, zum Teufel, haben die Jungs die?
Support: Evan Klar (https://www.facebook.com/EvanKlarMusic/)
Zu einem aussergewöhnlichen Album, gehört natürlich auch eine große Tour. Mit GAIA erschuf CR7Z einen Longplayer mit mehr Liebe, Tiefe und Fassettenreichtum als jemals zuvor und erneut bereist er mit seinem Team dafür ganze 26 Städte, um die Vielzahl der neuen Tracks live für euch zu performen. Als Supportacts sind Arjuna Gründer DJ Eule und das aktuelle Label Signing HeXer dabei. Am 25. März 2021 startet die Tour, also checkt die Dates und sichert euch noch rechtzeitig Tickets, um euch selbst von den herrausragenden Live Qualitäten zu überzeugen. Kenner seiner Musik und der Shows werden euch bestätigen, das das Arjuna Team ein Garant für eine unvergessliche Zeit ist. Wir freuen uns schon sehr!
„KUHN FU IS A PARANOID PROG PUNK JAZZ PERFORMANCE“
Dass willkürlich gezogene Grenzen in der Musik keine Rolle spielen, demonstriert das im niederländischen Groningen gegründete Quartett Kuhn Fu auf sehr erfrischende Weise. Die Musiker rund um den deutschen Gitarristen und Komponisten Christian Kühn stammen aus Israel, England und der Türkei. Verzerrte Gitarrensounds bilden dabei ebenso eine wichtige Grundlage wie die Bass-Klarinette von Ziv Taubenfeld, die ein wesentlicher Bestandteil der Improvisationen von Kuhn Fu ist. Es wartet ein emotionaler Soundtrip zwischen aberwitzigen Melodien und dem schweren Brummen der frühen Jahre der Rockmusik. Auf ihrer Tour 2020 haben sie ihr drittes Album „Chain the Snake“ im Gepäck.
Das qualitativ hochwertiger Rap nicht immer ausnahmslos seinen kreativen Nährboden in der Großstadt hat, ist dank des Internets längst kein Geheimnis mehr. So auch im Falle Caramelo, dessen von Memphis-Beats inspirierter Sound den Weg vom beschaulichen Rheda-Wiedenbrück erst auf SoundCloud und dann auf den Radar von Live-From-Earth schaffte. Mit neuer Label-Heimat im Rücken veröffentlichte er dieses Jahr das Mixtape „Stairway 2 Heaven“ auf dem er mit „78 Gang Gang“ eine wunderbare mellow Lo-Fi Hymne an seine Heimatstadt widmete.
Das Konzert ist auf den 18.04.2021 verlegt! Auf Grund der aktuellen Gesundheitslage haben wir uns im Sinne unserer Mitarbeiter, der Künstler und natürlich unserer Gäste dazu entschieden alle kommenden Veranstaltungen bis zum 19.04. abzusagen oder zu verschieben. Wir bitten von Rücksprachen Abstand zu nehmen, da die Situation unsere personellen Ressourcen erschöpft.
Alle Karten behalten ihre Gültigkeit! Die Möglichkeit, gekaufte Karten zu stornieren liegt nicht in unsere Entscheidungshoheit. Dies müssen wir mit den Agenturen absprechen. Falls von dort die Anordnung kommt, daß wir nicht stornieren dürfen, müssen wir dem Folge leisten. Bitte denkt in dem Fall daran, daß es für euch um einen kleinen Betrag geht und seht das als Kulturbeitrag. Für die Künstler, Agenturen und Spielstätten ist die momentane Situation existenzbedrohend.
Eläkeläiset sind in ihrer Heimat Finnland eine Instituition, Kult, echte Stars.„Ausverkauft“ ist bei den Konzerten keine Seltenheit. Humppa ist … wenn vier durchgeknallte, „rüstige Finnen“ die bekanntesten Chart-Ohrwürmer aus Rock, Pop und Metal im Polka-Stil nicht covern, sondern »verbessern«, bis man es in den Beinen spürt. Das behaupten zumindest Eläkeläiset selbst. Die Texte haben – entfernt – mit dem Original zu tun; Übersetzungs-Lücken füllen die Musiker einfach mit finnischen Schimpfwörtern oder »humppa«. Dazu malträtieren sie in atemberaubender Geschwindigkeit Bass, Akkordeon, Schlagzeug und Keyboard. Viele Bands mussten sich außergewöhnliche Humppa-Versionen ihrer Songs gefallen lassen. Einige fanden dies nicht so lustig und verboten selbige. Andere, wirkliche Größen, fragten die Band, ob sie nicht das eine oder andere Stück von deren Songs covern wollten. Inzwischen gibt es jede Menge Veröffentlichungen, auch eine DVD mit Gold Status in Finnland.
Im 27. Jahr ihres Bestehens wird verdeutlicht, Humppa hat keine Grenzen!
Sie sind lebende Legenden, Urgesteine des Krautrocks mit unstillbarer Lust auf Musik – die deutsche Band Guru Guru. In annähernd fünfzig Jahren Bandgeschichte spielten die Musiker über 3.000 Konzerte rund um den Globus. Noch immer sind ihre Konzerte ein wahres Muss.
1968 wurde die Band mit dem Namen „The Guru Guru Groove“ von Schlagzeuger Mani Neumeier gegründet. Von Beginn an spielte sie Rockmusik vom Feinsten. Frühe Einflüsse wie Frank Zappa oder Pink Floyd kann man auch heute noch in ihrer Musik hören. Trotzdem tüfteln die Musiker ständig am Sound und das schon seit 50ig Jahren äußerst erfolgreich: über vierzig veröffentlichte Tonträger, unzählige Auftritte in Radio und Fernsehen und natürlich unglaublich viele Konzerte. Das von ihnen mitbegründete Festival in Finkenbach erfreut sich größter Beliebtheit und Guru Guru lässt es sich natürlich nicht nehmen, hier alljährlich vorbeizuschauen. Schon längst ist diese Band zu einer festen Institution der deutschen Rockgeschichte geworden.
Es war einmal (2003) in einem fernen Land namens Bosnien Herzegowina, als sich eine Gruppe von Freunden entschied, eine Band zu gründen: Dubioza Kolektiv! Sie präsentieren eine unverwechselbare und explosive Mischung aus Hip-Hop, Reggae, Dub, Punk, Ska und bosnischer Folklore. Damit hat sich die Band bereits eine riesige Fanbase erspielt. Millionen Views auf Youtube und ausverkaufte Shows auf der ganzen Welt. Dubioza Kolektiv benutzt traditionelle musikalische Formen und bereichert sie mit ihrer einzigartigen Perspektive, die mit einem solchen Grad an Positivität angefüllt wird, die den Zuschauer wie einen Hauch von frischer Luft trifft und mitnimmt. Wenn Sie offen für diese Erfahrung sind, könnte dies auch Ihr Leben verändern. 2020 gibts eine Tour zum neuen Album “ #FAKENEWS“!
„Du wirst tanzen, lachen und mitsingen, auch wenn du nicht wirklich singen kannst. Du wirst feststellen, dass du rhythmisch mit dem Fuß auf den Boden klopfen und mit dem Kopf nicken wirst, obwohl du eigentlich “not really into reggae, I’m a metal guy” bist. Du wirst glücklicher sein, als du es je für möglich gehalten hättest und an Orten landen, von denen du nicht einmal wusstest, dass sie existieren.“
Jaya the Cat, eine Crew von verschiedenen und internationalen Musikern perfektioniert weiterhin die Kunst, einen musikalischen Cocktail zuzubereiten, der aus Reggae und Punk zu gleichen Teilen , Ska, einem Spritzer Elektronik mit ein wenig Dub und einem Schuss Whiskey besteht. Zwischen einem unerbittlichen Tourplan durch Clubs und Festivals in ganz Europa und darüber hinaus haben sie 2017 ihr fünftes Studioalbum “A Good Day For The Damned” in voller Länge aufgenommen.
Das Konzert wurde vom 26.09.2020 auf den 08.05.2021 verlegt. Alle Karten behalten ihre Gültigkeit.
Das Trio aus dem englischen Plymouth versteht es, US-amerikanische Roots als auch klassischen englischen Rock mit psychedelischem Einschlag zu verquicken. Die britischen Medien überschlagen sich bezüglich der Band und bezeichnen sie als die beste Liveband der Insel, aber auch als das bestgehütete Geheimnis Großbritanniens. Deep Purple loben sie als „die beste Support-Band, die wir je hatten“ und kein Geringerer als Joe Bonamassa adelt sie: „Wille ist ein fantastischer Slide-Spieler, ich liebe was die Jungs machen.“
Kann man zwei Personen mit akustischen Gitarren eigentlich eine Rockband nennen? Dass man das kann, beweisen EZIO. In Zeiten, in denen Songs von Loops, Samples und elektronischen Drumkits beherrscht werden, konzentrieren sich EZIO auf das Wesentliche und sind dabei unglaublich kraftvoll und innovativ. „Das gefällt“, sagen tausende Fans in Deutschland & England und honorierten den Jungbrunnen EZIO mit ausverkauften Konzertsälen auf zahlreichen erfolgreichen Tourneen. Gründe für diesen rasanten Erfolg waren neben EZIOs erfolgreichen Alben die unglaublichen Liveauftritte. Das Konzept von EZIO hat nichts mit introvertierten Singer/Songwriter-Shows zu tun, sondern eher mit zwei Rock’n’Roll Gitarristen, die auf ihren akustischen Gitarren so richtig Gas geben.
Wer würde es in Zeiten alternativer Fakten wagen die Wirklichkeit selbst zu kritisieren? In Zeiten, in denen die Menschen den Blick für die Realität immer mehr verlieren? In Zeiten, in denen man sich Esoterik und pseudowissenschaftlichen Theorien hingibt und wieder anfängt rückwärts zu denken? Nur jemand, der gedanklich völlig außerhalb davon steht!
Der junge Künstler Jan Philipp Zymny präsentiert in seinem mittlerweile vierten abendfüllenden Soloprogramm unter dem Titel „surREALITÄT“ Betrachtung, Kritik und Verbesserungsvorschlag der Wirklichkeit, wobei er Stand Up, Kurzgeschichten, philosophische Überlegungen und surreale Absurditäten der Bauart Nonsens wild, aber keines Falls planlos durchmischt. Klassischer Zymny eben.
Alle Inhaber einer Ermäßigungsberechtigung schreibt bitte eine email an info@musikbunker-aachen.de um ein Ticket für 14 € zzgl. Geb. zu erwerben.
The Rumjacks haben die Bühne mit einigen der besten Punkrock-Bands der Welt geteilt – ob vor 400.000 Menschen auf der Hauptbühne des Woodstock Festivals in Polen, auf Touren von Küste zu Küste durch die USA oder sogar in Ländern wie Russland und der Ukraine.
In 2019 führten sie ihre 10 jahres-Jubiläumstournee im Zuge des Releases ihres vierten Studioalbums ‚Saints Preserve Us‘ fort, mit welchem sie von ihren festen keltischen Wurzeln, über mitreißenden Punkrock bis hin zu Ska und Reggaerhythmen eingängige Singalongs und beißende Balladen zeigen. Jetzt
sind sie wieder unterwegs mit ihrer Saint Patrick‘s Tour 2020!
Mit ihrem Debütalbum „These Four Walls“, musikalischer Meilenstein und Genre-Klassiker, gewann die Band auf Anhieb die Herzen der Fans und Kritiker — und es definierte ihren charakteristischen Sound, irgendwo zwischen Biffy Clyro, The Twilight Sad und Frightened Rabbit, der sie fortan zu einer sympathischen wie bewährten Konstante des internationalen Indierock gemacht hat.
„Masomi jongliert mit all jenen Ängsten, Klischees und Vorurteilen, die sich um Migration, um Islam oder Islamismus ranken (…) Seine Botschaft ist glasklar und er gießt sie in Texte, die mal urkomisch, mal schmerzhaft ernst daherkommen.“ Sulaiman Masomis Stücke sind wie trojanische Pferde. Sie wirken unterhaltsam und harmlos, aber sind sie erst einmal in die Köpfe der Zuhörer eingedrungen, entfalten sie ihre volle Wirkung und die in ihnen befindliche Botschaft. Schon der Titel seines neuen Programmes „Morgen – Land“ spiegelt seine Art der Bühnenkunst wieder. Es wird Herkunft und Zukunft mit einem Wort vereint und gleichzeitig seine Sicht auf die heutige Gesellschaft verortet. Und genau darum geht es auch. Der studierte Literaturwissenschaftler und frisch gekürte Gewinner des Dresdner Satire Preises ist darüber hinaus auch Landesmeister im Poetry Slam, Jurymitglied beim Treffen der jungen Autoren der Berliner Festspiele und immer wieder kultureller Botschafter für das Goethe Institut.